ハリウッド・リライティング・バイブルの勉強

2013/06/24- 不機嫌亭ゲーム班　進行豹

+このテキストはリンダ・シガー著　愛育社刊
『ハリウッド・リライティング・バイブル』を読んでの所感を
わたくし、不機嫌亭ゲーム班　進行豹が、自己の学習を目的として
私的にまとめたレジュメとなります。

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【イントロダクション】

+　素晴らしいアイディアを得たからといって、
素晴らしい脚本が書けるわけではない。

+　ライティングとリライティングがあって初めて、
脚本は素晴らしいものに仕上がる可能性を持つ。

+　ライティングとリライティングの基本原則は同じ

+　それは「アイディアの整頓」
　「ストーリーテリングの技術」
　「キャラクター作成の方法論」
　といった、いくつかのメソッドの複合

+　ライティングとは、それらのメソッドを用い、
初稿を完成させるための技術。
　リライティングとは、それらのメソッドを用い、
初稿の機能していない部分を機能させる技術。

+　リライトの大原則は
　『機能しない部分を直し』
　『それ以外はそのままに残す』

+　リライト失敗の最大要因は、
　『もっと、もっととリライトしてしまう』こと。

+　リライターは、（機能していない部分を機能させることにより）
　『脚本を軌道に載せる』ことのみを目的としなければならない。
　“それ以外の部分”へのリライトは、脚本を軌道から外してしまう。

+　リライトを困難にする要因は、
　１：『作業を始める前に、問題点を明確に定義できていない』
　２：『作業を始める前に、問題点を分析していない』
　のいずれか。

+　脚本の一部分の変更は、当然、他のすべての部分にも影響を及ぼす。

+　ゆえに、問題点をしっかり分析し、
　明確に定義できなていないうちには、リライトに着手してはならない。

+　本書（ハリウッド・リライティング・バイブル）では、
　頻発する類の問題点の解決手段を探るため、
　成功した映画の脚本を教材としていく。


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□　第一章　アイディアをいかにまとめるか　□


+　アイディアは完全な形では訪れない。
　執筆するためには、それを整理することが必要。

【アイディアをいかに整理するか】

+　脚本は　
　「ストーリーライン」
　「登場人物」
　「根幹を為すアイディア（プレミス）」
　「イメージ（トーン、空気感）」
　「ダイアローグ（対話）」
という５つの主要な構成要素に分割できる。

+　どの要素から着手しても脚本は出来上がるが、
　いずれかの時点ですべての要素を統合することが必要になる。
　そのための代表的なアプローチ法は、以下。

+＜インデックスカード＞
　→カードにアイディアやシーンの断片を書いていく。
　　カードの並べかたをあれこれ変化させ、
　　ストーリーラインや構成を考える

　＜アウトライン＞
　→おはなしの骨組み部分だけを書いていく。
　　エピソードの細部やサブキャラクターのエピソードなど省き、
　　とにかくメインストーリーラインの骨組みだけを書く。

　＜トリートメント＞
　→アウトライン+肉付け。
　　いわゆる＜あらすじ＞。
　　全体の流れを確認しつつ、重要なエピソードの細部や、
　サブプロットの付け外しなども試したり。
　
　＜ライターズノート＞
　→設定メモ。
　　キャラクターや、舞台背景などについて掘り下げてつくるメモ。
　　「キャラクターの誰かの視点」でキャラクターに関するメモを
　つくれば、それはダイアログに関するメモにもなる。

　＜録音＞
　→ICレコーダーかなにかを常に手元において、思いつくことを録音。
　　時間をおいてから聞いて、有意そうなものを書き写す。

　＜とにかく書いてみる＞
　→書いてみて、突っかかったらいろんなテクニックを試してみる。
　　もし書ききれて仕上がりがいいなら、それで必要十分。


+　創造のプロセスに唯一絶対などというものは存在しない。
　ゆえに、間違った方法というのものも無い。
　書けるまでためすべき。

+　脚本を書き始める前に以下のことをチェックすると役にたつかも

Ｑ「その物語を何故書きたいのか」
→この答えが明瞭なほど、頑張り抜ける可能性が高まる（かも）

Ｑ「五大構成要素
　＜ストーリーライン＞
　＜プレミス＞
　＜キャラクター＞
　＜イメージ＞
　＜ダイアログ＞
を整えられているか」
→全く未着手な要素があるうちに書き始めるのは無謀（かも）


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